辅助神器“微乐河北麻将万能开挂器”(原来确实是有挂)

天地绚烂
，“万相”多彩。

青瓷盘中一抹天青 、宫墙深处那道朱砂
、水墨卷首几点赭石……中国色彩，从不只是视网膜上的波长 ，而是文明长河中沉淀的意象、哲学与情感 。

南京博物院正在举行的“万相——中国传统色彩之美 ”展览
，挑选百余件凝固传统色彩的院藏珍品，涵盖瓷器 、漆器、金器
、宝石、书画 、织物等多类型 ，展现东方美学的细腻与恢宏
。

西周至秦汉时期
，我国古人将对色彩的追寻凝练成独特的“五色体系
”——青
、赤、黄 、白
、黑。五色成文，每一种色彩都沉淀着民族文化的基因 。

黄 ，是五色中的主色
，代表着尊贵、崇高
。

赤，是热血与激昂 ，为古代中国红色范畴的核心色。

青
，代表生机与气节，它并非单一色彩 ，有着深浅变化 。

白，在中国传统文化中是纯洁素雅 、光明正义之色。

黑
，蕴藏着丰富的哲理与智慧
。黑与白形成两极依存的独特色彩观。

作为本源之色的五种单色（也称正色）通过混合转化，又获得万千色彩 ，称为间色
，正色与间色搭配组合，形成悦目合色 。我国古人将这些色彩运用至日用
、艺术与工艺等各领域
。

翡翠、水晶 、玛瑙
、芙蓉石、孔雀石 、珊瑚等玉石珍宝有着丰富的颜色 ，或单色绚丽
，或多色斑斓，备受世人喜爱。

镶嵌碧玺翡翠带扣 ，带扣采用鎏金、花丝镶嵌等技法
，镶嵌碧玺和翡翠而成，做工精细
、用料奢华、配色夺目 。

翡翠朝珠由108颗色泽相同 、大小一致的翡翠珠穿成 ，4颗稍大的粉色碧玺佛头间隔其中
，翠色鲜亮润泽
。

鼻烟壶流行于清代东西方文化交汇之下。这件清代玻璃鼻烟壶，红白相间 ，色泽润雅，体现出顺色施艺的精妙工艺 。

古人观日月星辰
、山川草木之美
，染织出五彩彰施的斑斓色彩
。明清时期民间刺绣得到进一步发展，设色精妙、光彩夺目。

直袖 、对襟
、圆领 ，这件清绿缎绣蝶女衣采用绿缎面料
，袖口、领边及衣襟下摆镶黑缎边，袖口又接一段黄绸边 ，清新典雅 。

一部陶瓷史亦是一部中国传统色彩演化史
。从素色到多彩
，从自然淬色到人工炼色，缤纷的陶瓷釉彩以制色之美尽显风雅浪漫。

这件素三彩瑞果纹盘 ，盘内绘石榴 、香橼
、桃纹
，寓意连中三元，整体色彩素雅 ，是康熙素三彩瓷器中的精品 。

湖绿地粉彩夔凤勾莲纹瓶
，瓶身装饰淡绿地粉彩，口沿内壁和圈足内罩湖绿釉 ，勾莲纹居中，双夔凤纹立于两侧
，色彩丰富而柔和。

粉彩荷花形吸杯，造型如盛开的荷花 ，杯体以粉彩绘花瓣
，花蕊为底，黄绿色釉彩饰花梗 ，色彩清新
，工艺精湛
。

这些着色活泼的文物，让人不禁感叹 ，原来文物不只是沧桑的、古朴的
，也是生动的 、有生命力的。

在万千变化的色调中，我国古人发现了五正色 ，并在五色基础上
，创造出模拟自然万物
、融入审美理想的色彩 。这些色彩散见于浩瀚典籍中，也凝固于珍贵文物上 ，映照着一个瑰丽多彩、万相绚烂的中国
。

策划：胡国香

记者：蒋芳 、邱冰清

统筹：王晶晶、邱世杰

设计：姚锦声（实习）

学术指导：南京博物院展览部

鸣谢：南京博物院